Expoziția de pictură „Labyrinthum 2.0”, realizată de prof. dr. Camelia Sadovei, ce a avut vernisajul luni, 13 iulie 2026, la Galeriile Academiei Române din București, s-a bucurat de succes.
Criticul și istoricul de artă dr. Luiza Barcan a prezentat expoziția, amintind publicului prezent la vernisaj că, „nu întâmplător, atrasă de farmecul și misterul lumilor apuse, dar și de mesajele pe care personajele și narațiunile mitologice continuă să le transmită prezentului, pictorița Camelia Sadovei și-a ales ca temă de doctorat circulația mitului în pictura contemporană și posibilitățile de interogare, de reinterpretare și de conversie ale acestuia într-o viziune artistică aflată în deplin acord cu arta și cu mentalitățile zilelor noastre”.
- Personaje
Galeriile de Artă ale Academiei Române din București au devenit, până pe 31 iulie 2026, gazda celei de-a șaisprezecea expoziții personale a pictoriței Camelia Sadovei, președinta Filialei Suceava a Uniunii Artiștilor Plastici din România.
De la criticul dr. Luiza Barcan, iubitorii de artă au aflat că titlul expoziției, „Labyrinthum 2.0”, este „un titlu ce exprimă cu limpezime recursul artistei la una dintre cele mai vechi teme ale mitologiei grecești, cea a labirintului din Knossos, sălașul Minotaurului, monstrul pe jumătate om, pe jumătate taur, ucis de Tezeu, eroul care se eliberează din infern – pentru că în mod cert, labirintul simbolizează și tenebroasa lume subpământeană – cu ajutorul firului Ariadnei. Două dintre personajele acestui mit fondator al elenilor, respectiv Icar și Tezeu, devin personaje ale lucrărilor Cameliei Sadovei”.
Acestor personaje, mai spune dr. Luiza Barcan, li se alătură, în compozițiile artistei Camelia Sadovei, și alte personaje „din panteonul grecesc, precum: Afrodita, Adonis, Narcis, Arestion, Ulyse, Zeus, din mitul nașterii Europei, sibile sau personaje inspirate din comediile lui Aristofan, cu toate venind din trecutul anistoric sau arhaic spre prezentul cel mai acut, cu toată încărcătura de simboluri perene cu care au fost dintru început învestite”.
La vernisajul de la București a fost prezentă și Oana Pavelescu, o fostă elevă a Cameliei Sadovei, pe care a revăzut-o după aproape 30 de ani.
„De la distinsa mea profesoară de pictură Camelia Sadovei am deprins taina desenului, a crochiului, a culorilor și a picturii de șevalet. Felicitări pentru expoziție și pentru lucrările realizate într-o manieră simbolistică aparte”, a transmis Oana Pavelescu.
- „Labirintul”, cu multitudini de sensuri
Criticul și istoricul de artă dr. Luiza Barcan susține că indiferent de personajele sau elementele mitologice preluate în compozițiile Cameliei Sadovei, „motivul central, cel care <îmbracă> întregul concept expozițional rămâne cel al labirintului, cu multitudinea lui de sensuri. Seria de lucrări cu tematică mitologică sau de inspirație mitologică, prezentă în expoziția <Labyrinthum 2.0> se caracterizează printr-o remarcabilă forță de expresie datorată recursului artistei la moștenirea picturii renascentiste și baroce, stiluri în care Camelia Sadovei află suportul cel mai potrivit pentru reprezentările sale realizate în cel mai pur spirit postmodern. Construcțiile explicite de perspectivă, spectaculoasele racursiuri, dinamica dramatică a corpurilor contorsionate sau împletite într-un dans funambulesc creează o tensiune puternică în interiorul acestor compoziții impresionante și ca dimensiuni. Însă, nu le lipsește acestor reprezentări nici ecoul unui expresionism de cea mai pură sorginte”.
Criticul de artă vorbește în prezentarea sa și de o altă serie de lucrări prezentă în expoziție, cea cu peisajele citadine de la Florența, ce „se constituie într-un ansamblu de construcții plastice realizate cu rigoare de geometru, într-un voit și sugestiv clarobscur ce lasă studiate fante de lumină să străpungă compozițiile cu străduțe înguste și sinuoase, șerpuite printre ziduri vechi, masive, impenetrabile și arhitecturi ce-și împreunează arcadele. Cromatica rece, bine temperată a acestor străzi florentine complet pustii, face aluzie la perioadele de lockdown impuse de recenta pandemie ale cărei consecințe la nivel psihologic le-a resimțit, ca toți ceilalți, și artista. Labirintul e sugerat aici ca rătăcire printr-o lume care și-a pierdut pentru moment pilonii de rezistență, ca febrilă și angoasată căutare a centrului în care lumina să irumpă din nou, cu toată forța”.
- „Explorarea miturilor universale și a arhetipurilor umane”
Artista Camelia Sadovei, absolventă a Institutului de Arte Plastice „Nicolae Grigorescu” din București, în 1989, și doctor în arte vizuale al UNAGE Iași, din 2024, a spus că „Labirintul” expus la Galeriile Academiei Române „este oglinda interioară a momentelor trecerii unui suflet prin lecțiile pe care și le-a propus în lumea aceasta. <Labirintul> presupune o responsabilitate și o nevoie personală de a înțelege lumea, un mod de vindecare personală – și cred – un mod de vindecare și pentru alții”. Publicul larg și specialiștii cu o experiență vizuală vastă au posibilitatea să admire până la sfârșitul acestei luni o expoziție de succes, axată pe explorarea miturilor universale și a arhetipurilor umane.
