Pentru a-și putea publica cele patru volume deja finalizate, poetul Ioan Manole a decis să își vândă tablourile din colecția personală, transformând astfel o parte din „patrimoniul său artistic” în șansa de a-și aduce cărțile în fața cititorilor.
În acest sens, la Galeria de Artă a Centrului Cultural „Bucovina” a avut loc marți, 26 mai 2026, vernisajul expoziției „Flori și peisaje din cultura europeană”, expoziție ce reunește peste 120 de lucrări din colecția personală a poetului și promotorului cultural Ioan Manole, alcătuită de-a lungul anilor din pasiune pentru artă și frumusețea imaginii, printre care a strecurat și câteva tablouri create chiar de el.
„Ele, cărțile, sunt la locul lor și așteaptă clipa biruinței. Clipa când tiparul le va lua să le spună povestea lui la ghilotină. Eu îmi doresc din abisuri să fiți ctitori de cărți”, spune Ioan Manole.
Tablourile de pe simeze au fost coborâte din podurilor caselor prietenilor poetului, „pentru că eu nu am casă, stau în chirie, îmi țin cărțile și tablourile prin podurile caselor prietenilor, acolo unde vor ajunge din nou tablourile care nu vor fi cumpărate”.
- Expoziția poate fi vizitată până pe 10 iunie 2026
Printre lucrările expuse se află și un tablou de epocă ce îl reprezintă pe Ferdinand al IV-lea al Neapolelui (cunoscut ulterior și ca Ferdinand I al celor Două Sicilii). Pictura este o replică sau o versiune de epocă după celebrul portret oficial realizat în anul 1760 de către pictorul neoclasic german Anton Raphael Mengs, originalul aflându-se astăzi în colecția prestigiosului Museo del Prado din Madrid.
De la peisaje liniștite și compoziții florale bogate până la imagini încărcate de nostalgie și căldură, lucrările, cuprinzând creații din secolul al XIX-lea, din perioada interbelică și până în zilele noastre, creează o atmosferă calmă și luminoasă. Fiecare tablou (lucrări cumpărate de poet din anticariate și de la proprietari, pe site-uri cunoscute de colecționari) păstrează amprenta epocii în care a fost realizat și dezvăluie o privire artistică sensibilă asupra lumii.
Expoziția, ce va putea fi vizitată până pe 10 iunie 2026, propune publicului o incursiune într-un univers al culorii și al sensibilității, în care florile, peisajele și lumina recompun frumusețea discretă a naturii.
- Un gest de sacrificiu
Artistul Constantin Ungureanu-Box a spus la vernisaj că în expoziție se găsesc și lucrări din categoria „kitsch de salon”, „kitsch veritabil” („pentru că drumul spre artă trece prin kitsch”), și lucrări de foarte bună calitate, lucrări ce vin din categoria „meșteșugarilor” etc.. El a făcut o analiză a lucrărilor după funcțiile estetice, apoi a spus: „Lucrările pe care le vedeți spun povestea lui Ioan Manole, colecționarul… El are această patimă, pentru că a fi colecționar este o patimă, presupune costuri, bani, căutări, cunoștințe etc.”.
Cromatica vie, jocurile de lumină și armonia compozițiilor conturează un univers vizual în care fiecare lucrare transmite emoție și autenticitate. Prin delicatețea detaliilor și echilibrul imaginilor, expoziția oferă publicului prilejul unei întâlniri cu frumusețea picturii europene.
Selecția expozițională, curatoriată de poetul Ioan Manole, evidențiază apropierea dintre poezie, natură și expresia plastică, într-un demers construit cu pasiune pentru frumos și culoare.
Poetul Ioan Manole adresează o invitație iubitorilor de artă de a descoperi o colecție în care culoarea, lumina și emoția se reunesc într-o experiență vizuală dedicată frumuseții și sensibilității artistice.
Vânzarea tablourilor l-ar ajuta mult pe poet să-și ducă visul la îndeplinire, să scoată cele patru volume care stau de câțiva ani în așteptarea tiparului. Este un gest de sacrificiu pe care poetul Ioan Manole îl face renunțând la tablourile din colecția sa personală pentru a-și putea publica cele patru volume deja așternute pe hârtie.
